Companhias

Companhia profissional fundada em 1975, o Teatro Animação de Setúbal possui o estatuto de Entidade de Utilidade Pública, atribuída pelo Primeiro-Ministro, Professor Aníbal Cavaco Silva em 17 de Outubro de 1987. É Membro Honorário da Ordem de Mérito conferido pelo Presidente da República, Dr. Jorge Sampaio, em 1999. Foi ainda distinguido, pela Câmara Municipal de Setúbal em 1991, com a Medalha de Mérito Cultural da Cidade. O TAS – Teatro Animação de Setúbal é uma companhia de teatro com intervenção na cidade, concelho e distrito de Setúbal mas com visibilidade nacional, sobretudo pela qualidade do seu trabalho, tendo actuado ininterruptamente ao longo das últimas quatro décadas e meia, atingindo sucessivas gerações, como escola de actores e formadora de públicos. O reconhecimento dos profissionais que integram a estrutura é reflectido também pela presença constante, e na forma como se têm distinguido em diversas produções externas no teatro, televisão e cinema. Tendo já percorrido todo o continente e ilhas, deslocou-se também, em digressão a França, Canadá, Roménia e Turquia. Ao longo dos anos de actividade tem participado nos mais reputados encontros de teatro do país e durante quinze anos organizou um dos pioneiros e mais importantes festivais de descentralização, Festival de Teatro de Setúbal.

Fundado em 1974 na Covilhã, o Teatro das Beiras tornou-se uma companhia profissional em 1994. A sua missão é democratizar o acesso à cultura, envolvendo-se regularmente com o público e escolas da região. A companhia, apoiada pelo Ministério da Cultura, teve um papel destacado na organização da “CAPITAL DO TEATRO – 1996” em Castelo Branco. O Teatro das Beiras explora clássicos da história do teatro, como Lope de Rueda e Molière, e também oferece teatro para jovens com textos contemporâneos e autores nacionais como Gil Vicente e Vergílio Ferreira.

Como projeto de descentralização teatral para a Beira Interior, a companhia leva suas produções a mais de 150 concelhos em todo o país. Desde 1980, organiza o Festival de Teatro da Covilhã e, em 2000, adquiriu um edifício para sede e auditório, acolhendo diversos projetos culturais.

Internacionalmente, participou em festivais na Espanha e França e recebeu o Diploma de Utilidade Pública em 1998. Em 2015, integrou o Circuito Ibérico de Artes Cénicas e foi distinguido com a Medalha de Prata de Mérito Cultural do Município da Covilhã.

O Teatro de Marionetas do Porto foi fundado em 1988 por João Paulo Seara Cardoso, estreando-se no Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes. Inicialmente, focou-se no “Teatro Dom Roberto”, fantoches da tradição portuguesa. A companhia ganhou notoriedade com espetáculos como Miséria (1991) e Vai no Batalha (1993). Na segunda metade dos anos 90, consolidou-se com a integração de linguagens contemporâneas. O TMP também desenvolve produções para o público infantojuvenil e alcançou projeção internacional, sendo apresentado em diversos países. Em 2013, inaugurou o Museu das Marionetas.

A Cooperativa Bonifrates, fundada no final dos anos 1970, faz parte de um grupo de companhias teatrais que transformaram o panorama teatral português. Diferencia-se pela sua natureza não profissional, sendo composta por membros de diferentes profissões que escolheram o teatro como forma de intervenção cívica e cultural em Coimbra. Com uma estrutura cooperativa, a Bonifrates assenta a sua atividade nos princípios do cooperativismo, refletidos no próprio nome: “Bonifrates”, ou “Bons irmãos”. A missão da cooperativa é integrar a criação artística na vida da cidade, promovendo a crítica social e a transformação cultural, num esforço colaborativo que envolve ciclos de debates, conferências, e outras iniciativas complementares às suas peças de teatro.

A Bonifrates mantém uma forte ligação com várias entidades culturais e cívicas de Coimbra, como a Universidade e a Câmara Municipal, além de colaborar com sindicatos e associações. Esta dinâmica de cooperação reflete-se também nos espaços que ocupou e nas companhias que acolheu, tanto nacionais quanto internacionais. Ao longo dos anos, tem representado Coimbra em festivais de teatro em Portugal e no estrangeiro. Desde o início, a Bonifrates tem sido impulsionada pela criatividade e pela capacidade de trabalho coletivo, reunindo uma comunidade artística e cívica que vê o teatro como uma festa e um exercício de cidadania.

Com uma forte ligação inicial com o ICA (Institut of of Cultural Affairs) O Teatro do Montemuro, fundado em 1990, é uma companhia itinerante que atua desde a aldeia de Campo Benfeito, na Serra do Montemuro. Iniciou-se como uma resposta à falta de oportunidades culturais e investe na criação de textos originais contemporâneos, envolvendo um processo colaborativo entre autores, encenadores, atores e outros profissionais, chagando também a organizar o Festival Altitudes. Com uma equipe permanente de oito pessoas, a companhia promove uma identidade artística baseada nas vivências rurais e na diversidade criativa, atraindo colaboradores internacionais, especialmente do Reino Unido.

O Teatro Maizum foi fundado em 1982 após um estágio de aperfeiçoamento de atores promovido pela Fundação Calouste Gulbenkian e dirigido por Adolfo Gutkin. Sob a direção de Silvina Pereira desde 1988, a companhia busca valorizar textos que refletem a identidade cultural portugues, focado-se na dramatização de autores portugueses, destacando obras literárias e clássicos da dramaturgia nacional. Também promove ciclos de leitura e programas culturais em parcerias com outras entidades culturais

Começando a sua história em 1972, O Teatro Experimental de Lagos (TEL) é uma associação cultural sem fins lucrativos dedicada à prática e difusão das artes performativas. Realiza eventos culturais, festivais, espetáculos e promove formações e workshops em várias áreas das artes do espetáculo, com foco no incentivo artístico para os jovens de Lagos. O seu Espaço Cultural serve como sede, local de formação, criação e apresentação de espetáculos, além de acolher projetos de outras entidades. O TEL atua no Algarve, Portugal e internacionalmente, contando com alunos em várias modalidades e uma equipa variável de colaboradores.

A Companhia Cegada é um coletivo artístico fundado em 1986, inicialmente sob a direção de Ildefonso Valério, e formalizado como uma Associação Cultural sem fins lucrativos em 2000. Após se apresentar em diversos espaços improvisados, em 2004 passou a residir no Teatro Estúdio Ildefonso Valério (TEIV), em Alverca do Ribatejo, onde organizou o primeiro festival de teatro da região norte de Lisboa. Em 2012, sob a direção de Rui Dionísio, profissionalizou-se, e desde 2017 realiza uma programação anual de criação e acolhimento artístico no TEIV.

O Chão de Oliva – Centro de Difusão Cultural em Sintra (CO) é uma associação cultural sem fins lucrativos, ativa desde 1987 e reconhecida como entidade de utilidade pública em 1999. Sediada na Casa de Teatro de Sintra, a sua atuação está focada em três pilares: Criação Teatral, Programação Cultural e Serviço Educativo.

No âmbito da criação artística, fundou em 1990 a Companhia de Teatro de Sintra e, em 1994, o Fio d’Azeite – Grupo de Marionetas. Desde 2012, organiza o Periferias – Festival Internacional de Artes Performativas, que integra várias disciplinas artísticas. Além disso, promove cursos de iniciação ao teatro e workshops para profissionais e amadores, e fortalece o seu Serviço Educativo com projetos comunitários e de arte participativa.

A Associação Teatro Experimental do Funchal (ATEF) é uma entidade cultural sem fins lucrativos, fundada em 1975, que atua na criação, produção e difusão de espetáculos de teatro, com o objetivo de sensibilizar e formar diferentes públicos. Ao longo de mais de 40 anos, a ATEF consolidou-se como uma referência no panorama cultural da Madeira, destacando-se pela qualidade das suas produções e pelo rigor na gestão de seus projetos artísticos.

Com uma trajetória marcada pela diversidade estética e a descentralização de suas apresentações, a ATEF conquistou um público fiel e variado. Recentemente, a associação ampliou suas iniciativas com o projeto “TEF Cultura Acessível”, focado em tornar o teatro mais inclusivo, criando estratégias para alcançar públicos com necessidades especiais.

O Aquilo Teatro é uma cooperativa sem fins lucrativos, fundada em 1982 na Guarda, que se destaca como um espaço de criação artística e comunitária. Oferecendo uma plataforma para diversas linguagens artísticas, como teatro, música, multimédia, artes visuais e programas de formação, o Aquilo valoriza os processos criativos mais do que os resultados finais. Seu foco está na promoção da criatividade e na oferta de atividades culturais para a comunidade, envolvendo jovens e adultos em práticas artísticas de serviço à região.

Ao longo de sua trajetória, o Aquilo Teatro conquistou prêmios como “Novos Valores da Cultura” e “Teatro da Década”, e representou Portugal em festivais internacionais em países como Espanha, França, Bélgica, Brasil, Itália e Dinamarca. Além disso, a cooperativa deu origem a dois outros grupos de teatro: o “Teatrinho do Lusco-Fusco” e o “Teatro da Vaca-Fria”, expandindo ainda mais seu impacto na cena cultural.

Desde a sua formação, em 1976, tem vindo a afirmar-se como uma companhia teatral apostada na descoberta de intercepções entre as distintas linguagens artísticas e do espectáculo, como forma de potenciar uma intervenção teatral experimental, consequente, criativa e socialmente integrada numa intervenção cultural comunitária. Esta singularidade, de ter um grupo teatral na origem de uma associação (ACERT), moldou o crescimento e a evolução da ACERT, consolidando-a como uma estrutura dedicada à produção artística, formação e promoção contínua de espetáculos.

A ACERT atua em regiões com pouca oferta cultural, utilizando uma abordagem inovadora e comunitária para captar e formar novos públicos. A sua itinerância, tanto nacional como internacional, permite a circulação de experiências e a expansão de seu projeto, o que favorece o experimentalismo artístico e a inovação metodológica. Essa prática visa alcançar públicos diversificados, ampliando sua atuação para além do contexto local.

A CTB – Companhia de Teatro de Braga, fundada em 1980 no Porto e sediada em Braga desde 1984, é uma companhia teatral profissional que combina novas dramaturgias com a exploração de grandes clássicos da literatura mundial. Ao longo de mais de 111 produções, já encenou obras de autores como Shakespeare, Gil Vicente, Almada Negreiros e Bertolt Brecht. Além das criações teatrais, a CTB promove atividades de formação de públicos, colaborando com diversas instituições locais e regionais. É a companhia residente do Theatro Circo, um dos mais importantes espaços culturais de Braga.

O Teatro Art’Imagem é uma companhia de teatro profissional fundada em 1981 no Porto e atualmente sediada na Maia. Apoiada pelo Ministério da Cultura/DGArtes, apresenta uma média de três espetáculos anuais, combinando novos autores contemporâneos, clássicos e adaptações de grandes obras literárias. Desde 1982, organiza o “Fazer a Festa – Festival Internacional de Teatro” e, desde 1994, o “Festival Internacional de Teatro Cómico da Maia”. Realizou várias digressões internacionais ao longo das décadas, com apresentações em países como Espanha, França, Brasil e Cabo Verde, consolidando-se como uma referência no panorama teatral. Também promove atividades de formação e diversas iniciativas culturais ligadas ao teatro.

A Companhia de Teatro de Almada (CTA), fundada em 1971 por Joaquim Benite e um grupo de jovens entusiastas, começou como Grupo de Campolide, num contexto de renovação teatral em Portugal. Após a Revolução de Abril, profissionalizou-se e se instalou no Teatro da Trindade. Em 1978, mudou-se para Almada, onde dedicou-se a formação de publicos e organizou o Festival de Almada, conhecido na época como ‘Festa do Teatro’. Em 1988, recebeu um espaço próprio, o Teatro Municipal de Almada, que mais tarde passou a chamar-se Teatro-Estúdio António Assunção.

Com a inauguração do novo Teatro Municipal de Almada em 2006, que recebeu o nome de Joaquim Benite em 2012, a CTA expandiu sua atividade, apresentando uma programação variada e alcançando uma média de 70.000 espectadores anuais. A Companhia continuou a convidar renomados criadores e intérpretes e recebeu reconhecimento por sua contribuição cultural, incluindo o Prémio da Crítica e o Prémio Pro-Autor para o Festival de Almada. Em 2019, a CTA foi condecorada como Membro Honorário da Ordem do Mérito.

O Centro Dramático de Évora (CENDREV) é uma companhia de teatro profissional, fundada em 1975, dedicada à criação, promoção e formação artística. Desde a sua fundação, tem desempenhado um papel central na descentralização teatral em Portugal, tendo como sede o histórico Teatro Garcia de Resende, um dos mais importantes teatros do sul do país.
O CENDREV produz espetáculos que destacam tanto o teatro clássico quanto contemporâneo, além de promover os “Bonecos de Santo Aleixo”, marionetas tradicionais do Alentejo, preservando este importante património cultural. Além disso, organiza eventos como a Bienal Internacional de Marionetas de Évora (BIME), um marco no teatro de marionetas.
A companhia também se destaca pela sua oferta de programas pedagógicos e ações de sensibilização artística para vários públicos, com foco especial em jovens, promovendo o teatro como um espaço de formação cultural e social, com uma clara vocação de serviço público.

Fundado em 1974, o Teatro O Bando é uma das cooperativas culturais mais antigas de Portugal, destacando-se por uma abordagem estética que promove a participação cívica e comunitária. Com raízes no teatro de rua e na animação infantil, o Bando sempre teve uma forte ligação ao teatro para crianças, levando suas criações a escolas e associações culturais como parte de projetos de descentralização, mantendo o compromisso com a formação de novos públicos.

As criações do Bando são marcadas pela originalidade cenográfica, com destaque para as “Máquinas de Cena”, que simbolizam ideias de ação. O trabalho dramatúrgico adapta frequentemente obras literárias, muitas vezes não dramáticas, principalmente de autores portugueses, conferindo-lhes uma nova dimensão teatral. O teatro infantil continua a ser uma vertente importante, incorporando narrativas acessíveis e visuais cativantes, que dialogam com o imaginário infantil.

A companhia transgride fronteiras entre o rural e o urbano, o erudito e o popular, e mantém um espírito itinerante, levando seus espetáculos por todo o país e internacionalmente. Atualmente, O Bando está sediado numa Quinta em Vale dos Barris, Palmela, onde conjuga arte e hospitalidade em um ambiente natural acolhedor, sempre com uma sopa, pão, queijo e uma conversa ao pé do lume

O Teatro Experimental do Porto (TEP), fundado em 1953, é a mais antiga companhia profissional de teatro em Portugal. Sob a direção artística de António Pedro (1953-1961), o TEP revolucionou a cena teatral portuguesa, introduzindo a encenação moderna. Ao longo dos seus 70 anos de história, a companhia contou com a colaboração de figuras importantes da cultura portuguesa e encenou obras de autores nacionais e internacionais de renome. Desde 2012, Gonçalo Amorim assume a direção artística, após dois anos como encenador residente. O TEP permanece uma referência no panorama cultural português.

A Seiva Trupe – Teatro Vivo, fundada em 1973 por António Reis, Estrela Novais e Júlio Cardoso, é uma cooperativa cultural com raízes no Porto. Nasceu como um exemplo de Teatro Independente, com forte ligação à América Latina e Espanha. A companhia colaborou com encenadores de renome e realizou digressões pelo norte de Portugal. Em 1978, criou o FITEI (Festival Internacional de Expressão Ibérica). A Seiva Trupe mantém a missão de cumprir um Serviço Público Cultural, focado na formação e captação de públicos.

A Comuna – Teatro de Pesquisa é uma companhia de teatro independente fundada em 1972 por um grupo de atores, incluindo nomes como Manuela de Freitas, João Mota e Carlos Paulo. Desde a sua criação, tem desempenhado um papel fundamental no panorama cultural português, caracterizando-se pela pesquisa contínua e experimentação teatral. A companhia tem sede no Teatro da Comuna, em Lisboa, no emblemático “Casarão Cor-de-Rosa”, localizado na Praça de Espanha.
O seu foco sempre foi o diálogo entre o teatro tradicional e as novas formas de expressão artística, mantendo uma abordagem experimental e inovadora. Além disso, a Comuna tem sido um espaço de acolhimento e desenvolvimento para jovens talentos e novas dramaturgias, através de iniciativas de formação e parcerias com outras instituições culturais.
A companhia também é conhecida pela organização de eventos culturais, tais como festivais e mostras, que reforçam o seu papel na dinamização do teatro em Portugal e no estímulo ao envolvimento do público. Em 2022, a Comuna celebrou meio século de existência, uma prova da sua resiliência e relevância contínua no cenário artístico nacional